启之说十八墨（文字修定本）

启之 · 发表于 2007-5-27 20:57

<<启之说十八墨>>

这十八墨即是：喜墨,爱墨,玩墨,收墨,鬻墨,易墨,藏墨,观墨,品墨,选墨,用墨,试墨,论墨,聊墨,说墨,乐墨.迷墨.痴墨.

<<十八墨>>

1. 喜爱玩,

2. 收鬻易;

3. 藏观品,

4. 选用试;

5. 论聊说,

6. 乐迷痴。

中国文房四宝专业论坛网上元宵大联欢给大家又提供了一个交流的好机会,其间我提出了<<十八墨>>,这本是我准备的发言提纲,由于时间问题,和节日气氛太浓了,就没讲成,只讲了个"提纲".喜墨,爱墨,玩墨,收墨,鬻墨,易墨,藏墨,观墨,品墨,选墨,用墨,试墨,论墨,聊墨,说墨,乐墨.迷墨.痴墨.即<<十八墨>>.为了叙述方便和好记,我把它们分成六组即:

1. 喜爱玩,

2. 收鬻易;

3. 藏观品,

4. 选用试;

5. 论聊说,

6. 乐迷痴.

但也不完全是为了方便和好记.因为每一组就是一个阶段;每一个字(三个字一组),就是一个台阶.因此它们是有联系的一个整体与过程,且不断循环着地进行,向理想境界进发。

这<<十八墨>>完全是在我学习的前题下,读了点书以后,本人的具体实践和借鉴.可以说是我二十多年玩画,玩笔墨纸砚,玩古玩的收获与曲折的一个总结.我先讲一下这六组的关系:.

第一组:喜爱玩,第二组:收鬻易.第三组:藏观品,第四组:选用试.第五组:论聊说,第六组:乐迷痴.这六组是一个完整的过程.从第一组到第六组,并不断地循环,其中包括每一组内的小循环,也就是说:如第一组:喜爱玩,先是"喜",喜欢嘛.凡事喜欢才做.然后是"爱".再由"爱"到"玩".并不间断循环着地"喜"."爱","玩".这样经过一个阶段,然后才能进入"第二组:"收","鬻","易".以此类推.直至一组一组地循环着,经过这六个阶段.又在这六个阶段内开始循环着前进.为什么要先讲这些呢?讲着讲着您就明白了.为了大家能听明白,我可以上些图:喜-爱-玩______收-鬻-易_____藏-观-品______选-用-试______论-聊-说______乐-迷-痴.

然后又是从头开始新的一轮"喜-爱-玩______收-鬻-易_____藏-观-品______选-用-试______论-聊-说______乐-迷-痴(此时每一组内的小循环也不会停止),并一起继续循环着前进.

在这个无休止的无限循环过程中,每一次小的循环(如:喜-爱-玩)都是不一样的,都是变化着的,每一个阶段,也是如此.可以这样说"纵横交错,变化丰富,高高低低,有有无无,反复无常".既有丰收的"喜悦与收获",也有灾年的"歉收与苦恼".(待续)

(1)喜-爱-玩.

前面已提到,"喜欢"是第一组的头一个因素,也是我最早玩墨的基础.我喜欢墨,是因为从小爱画画儿,这甚至可以说是五十年以前的事(以后说画时再详谈)了.因"画"而喜欢"墨".一开始就用家里的墨(父亲爱写毛笔字),记得那时就用过“金不换”"天然如意","蘭台","五百斤油"等.墨的模样我还清楚的记得.那时我便知道"胡开文"的"墨"好.长话短说,一直到中学时代,在四十二中参加了"美工组",由丁秉深先生教授国画和书法篆刻,讲的第一课便是"笔墨纸砚",工欲善其事,必先利其器.然后又经朋友老师同学介绍,师从段拭(号无染,黄宾老入室弟子),王学仲,华非,刘止庸,龚望,梁崎诸位老先生.在学画的同时,开始在老师家正式接触"好墨".那时我开始喜欢这几位老师的笔墨纸砚.都是相当好的"精品".带囊带套带匣,绫缎织锦丝囊,花梨紫檀木匣，嵌镶玉翠螺钿。奉敕皇家御制，名家铭刻收藏。琳琅满目.全是好东西.古墨古玩书画古书我见的多得多有的是.当然,那时不懂.就知道好!喜欢.那时最高兴的事就是一边听老师讲画，讲墨。一边替老师研墨。这一段可以说是最初的"喜欢".我便开始"爱"上了"墨","爱"的标志之一,就是"羡慕".想得到象老师那样的墨.可是一直到文革前也没得到过一块我心目中的好墨,但是用过.老师一看作业说,画的还行(从没对任何学生说过画得好!好极了!此类的话),你用的什么墨,松烟不行,得用油烟.你这墨不行,你拿这半块墨回去再画两遍,这半块墨送你了.就这样.所以好墨研过，用过，感觉过.那时家中都不太富裕.怎么办?那时六十年代初期,天津文革前,劝业场后门那,有许多古玩店,荣宝斋,宝古斋,瑞宝斋,艺林阁,天祥二楼古旧书店经常陈列有笔墨纸砚,古玩字画.一有机会就和几个同学,跑到那去看(六分钱公交车,没钱,两条腿坐11路走着去).要和老师一起去,有机会再摸摸自已喜欢的笔墨纸砚,那就很有满足感了.

再说“玩”。那时的所谓玩，就是刚得到半块好墨，和亲朋同窗好友“显摆”，“曹素功，好墨！看！”或学着老师的样子，上一回手，睁大眼睛，似懂非懂地瞎看半天。或同学间互相换着玩，换着用。或指着自已的画告诉人家，“这是用曹素功画的！”很天真，很爽，很高兴！

现在回忆起来那时的日子真是“玩”得很美很美------

但是很快“文革”开始了，一切都不美了，毁了！

老师！我的亲老师！有的被斗，有的被抓，有的被打折了腿，有的甚至被迫害至死。

我心目中的凡是好人都在一夜之间变成了坏蛋与牛鬼蛇神！凡是我认为美好的东西都突然毫无例外地变成了“四旧”！

------

就这样"悲壮"地结束了我对“墨”的最初的“喜爱玩”。

文革中自然没什么太多好讲的,但是有几件和说墨有关的事我还是讲一讲.一是墨汁.

那时,文革初期,写大字报,抄写,是我第一次用墨汁.在此之前写字画画儿就从来没用过墨汁.所以到现在,我对墨汁一直没有好印象,也很少用.

还有就是在文革中期(七一年左右)我买了生平第一次用自已的钱买的墨.曹素功的漆金衣"五百斤油".那时我已参加工作(69年分配).一次去天津荣宝斋(已改字号"天津杨柳青画店"),正逢张茂如老先生(大鉴赏家)和一位客户恰谈收购此墨未果.我便用一元七角,买了曹素功的漆金衣"五百斤油."漆金衣"完整无损,填青楷书四字:"五百斤油"墨侧,模镌阳刻楷书:"曹素功仿易水古法制".好!和以前在老师家看过的一模一样.就是有在坐下角有一点点刀削痕.那是张先生准备收此墨时用一小刀削的,为了看里面的墨色.那真是一点如漆.这么好!张先生怎么没收成呢?他给人家一元五角,人家不卖.你看多有意思!张先生是给国家干,那时谁也不敢越雷池一步!就那政策.没办法.同时,那天我又在店里遛了遛,又在柜台上买了一方砚.,此种砚,在此之前我就看了好几遍了,挺好(那时,要求并不高)!标价是三元,一直没这么多钱,没敢买.诶!我看见一方砚,盖子右角上有一小裂,仔细一看,是裂开了后粘的,我想这方可能能便宜一点,经过一番讨价还价,一元钱,张先生把那有残的方砚卖给我啦了.这方砚是我买的第一方砚.现在,那块曹素功五百斤油墨,早在用到快一半的时候,送给画友了.那方砚还在我这,哪天发上来大伙瞧瞧.

再说“玩”。那时的所谓玩，就是刚得到半块好墨，和亲朋同窗好友“显摆”，“曹素功，好墨！看！”或学着老师的样子，上一回手，睁大眼睛，似懂非懂地瞎看半天。或同学间互相换着玩，换着用。或指着自已的画告诉人家，“这是用曹素功画的！”很天真，很爽，很高兴！

现在回忆起来那时的日子真是“玩”得很美很美！但是很快“文革”开始了，一切都不美了，毁了！老师！我的亲老师！有的被斗，有的被抓，有的甚至被迫害至死。我心目中的凡是好人都在一夜之间变成了坏蛋与牛鬼蛇神！凡是我认为美好的东西都突然毫无例外地变成了“四旧”！就这样结束了我对“墨”的最初的“喜爱玩”。

我对“墨”的最初的“喜爱玩”。就这样周而复始地开始了,这期间还有一段陆陆续续从卖(处理)"查抄物资"的委托店.买了几块好墨.记得都是几角钱一块,记的有"紫玉光","聊赠一枝春","青麟髓"等诸品.最贵的也没有超过一两块钱的.很便宜.这样就从“喜爱玩”不知不觉地就说到了"收鬻易".同时新的一轮“喜爱玩”也就开始了。

(2.)收-鬻-易:

从“喜爱玩”说到了“收鬻易”。

"收"就是收罗,收集,收为已有,但更多的含意是"买".古玩行叫"匀","匀给我" ,(有时买东西也叫上货)"这墨'匀'我吧"!意思就是我"买",我收了.

"鬻",说白了就是"卖".古玩行叫"走"."那两块乾隆御制五老巡河墨'走'了嘛?"那就是问你卖了嘛.也就是销售.

"易",古玩行叫"调","这墨咱哥俩儿调调?"意思就是换换.也就是交换.

收鬻易,就是买卖和交换,整个环节也可以叫流通.如果说"喜爱玩"更多的意义是个人或小集体的行为,那么"收鬻易"更多的意义则是市场行为和社会行为.因为只有这样才能更好地发挥它们的功能和作用.才能更好的理解它们的概念和意义.为什么讲这些,一会儿我一讲买卖,您就明白了.

好,先不讲这些了讲多了叫人腻.

步入正题:收鬻易.我买卖过和经手过的,或变相买卖,包括交换过的的墨少说也有一两千块,这还不包括整盒的,从数量上这并不算多.但质量还可以.从改革开放后的80年代初.国家对古玩买卖逐步放开以后粗略地的算,也二十七年了.所以不算嘛.我也不是专业搞古玩,专业搞墨的.就是"喜爱玩",使之然也.绝对不是做买卖(一直没专业做过这行).都是在玩画收画及其它古玩时,一看墨不错,就收了.渐渐地在古玩行的朋友都知道我喜欢墨.所以也有行里介绍的.一批一百多块,都要了.然后一分堆,哥几个一人一堆.有时买画搭来一堆,没人要,我一看归我吧!交银子,拿走.回家玩去吧.有时帮朋友看画收画什么的,搭来的墨,朋友就把墨送我啦.有时一块买的画,瓷,杂项等.墨也归我.就这样玩.最初当时懂墨的少,价钱相当便宜.后来就随行就市,越来越贵,你想这么多人搞古玩,狼多肉少,能不贵吗?到现在贵得摸不动了.先说单块的,我从几快钱到几十,几百几千块钱,甚至过万的,都买过或经手过.整盒的墨从几十,几百,几千,到几万都买过经手过.但这也是一个循环着的渐变的漫长过程.

『启之最后编辑于2007-5-27 19:38:19』

启之 · 发表于 2007-5-27 21:01

看几张图,都是一顶一的好东西。

乾隆丙午年造:五百斤油.(图一)

冬心先生造:五百斤油.(图二)

部分散墨(图三)

再说说我买过和经手过的墨品,那可以说是琳琅满目,包罗各品.先说低档一些的有:金不换,五百斤油(多种市品),天然如意,龙门等,中档的有紫玉光,青麟髓,名花十友(数种),古隃麋(多种)及多种文人定制墨.高档名品有御制御用墨,棉花图,石鼓套墨,黄山图,瀛州图,万年枝,御制朱砂墨等诸名品.还有大量的多种散墨(参见附图).

八几年的时候,有一次去一位"大筐"(天津走门蹿户上门受购的流动商贩)家,看画收画.一次就收了二百多块墨.索价一万.讨价还价一共才五千多元,平均不到三十元一块.全是中低档的名品.全开门."大筐"后来告诉我,他一共也就花了二百多元下户收来的.还有几次买的全是一买就是一大堆,这些墨买了卖,卖了买,玩了有十来年,又积累资金,又长知识.玩的挺美!但随着接触"港,澳,台;京,津,沪"玩墨大家及日本,南韩的汉学家.很快发现,这些墨都不行,都是一般品.陆陆续续地送朋友的送朋友,用的用,看不上眼的也就处理了.只留了一点好的.九几年开始接触高档一些的墨.

(图)

再说高档一些的墨也没少玩.九几年,我花一千美金收了一盒"黄山(三十六峰)图"整盒三十六块,尺木堂程怡甫监制,惜少一块.原大漆囊匣,干净漂亮.是天津一位资深大收藏家匀给我的.刚买完高兴得很,"一天三遍香",顶礼相拜.玩得还挺美,又过了些日子我又在北京通县收了一套"乾隆御制棉花图",两盒一套,描金彩绘大漆盒,黄绫包裹.盒外有黄绫包皮.十足皇家气派.索价五万,最后三万二成交.本来是买画去的,搂草打兔子,拾了个小漏.画也买下了.都是京津名头,连画带墨花了十几万.没过几天.把画全"走"了(没钱了,不走不行),一算账,这两盒墨白得,还略有赢利.又返回去.接着买,因为那家还有好多精品御制墨.这回不走运,怎么说就是先不卖了,画,墨都不卖,不但不卖,还要把上次卖给我的加钱赎回.好说歹说,别让我们白跑,又包着车.这才说:"给你们这盒吧!还那价,三万二!"我一想上回两盒三万二,这回一盒三万二.还不准还价,就没买成.那是一盒乾隆御制石鼓墨,在谱.我看了半天,真好啊!比棉花图还要好!回家后睡不着,第二天赶紧又去了,说三万二.我要了.你要了!四万.少一分也不行.不行就不卖了!不但这,又提出把上回卖给我的墨,画,加钱赎回的问题,我一看不好,主家态度很坚决.三十六计走为上计,"后队作前队火速退兵"!赶紧交钱拿着墨走人啦!赶紧回家.

我把这套石鼓墨拿回家以后,仔仔细细地先把墨匣外面的锦囊打开,再把盒盖轻轻打开,心里甭提多美了.呵!真是皇家气派,那叫一个好!按天津话说,那是没治了!盖啦帽啦!与那套"棉花图"不同的是它在大漆描金彩绘砚匣外面还有一织锦囊套.墨匣内装十笏圆形石鼓墨,填金,墨面上书石鼓文.墨表面漆衣,漂漂崭新,残缺毫无.真是好东西!那高兴劲,那叫一个字:美!当时我对墨的认识还不是太懂,但我就知道,好!具体怎么回事,半知半解.后来赶紧找书,买书.查找有关资料,方才得之.石鼓墨的来龙去脉.连同那套棉花图.一起进行了初步的所谓"研究".这才搞清棉花图和石鼓墨是怎么回事.

我先说说棉花图墨."御制棉花图诗墨 ".棉花图墨，16锭，为成套集锦墨。墨均长方形，墨色黝黑清新，将清明播种、采棉收贩、织布练染、棉花耕作的劳动全过程再现于墨品之上，即分别为布种、灌溉、耕畦、摘尖、采棉、拣晒、收贩、轧核、弹花、拘节、纺线、挽经、布浆、上机、织布、练染16幅棉花的耕作图景。墨品一面刻劳动场景，一面题刻御制诗句，全套墨的画面完整地表现了农作物棉花耕织的全过程,故称为,棉花图墨.为乾隆御制墨.此套棉花图墨装于两个大漆描金彩绘二龙戏珠纹盒中，两盒一套,各装八笏.每笏墨长13.3公分，宽3.7公分，厚1.3公分.

考棉花图墨,为清乾隆御制墨品之一.先由如意馆按照乾隆三十年直隶总督方观承进献的"棉花图",完成设计,再由造办处制成墨模，再由安徽休宁胡开文制墨坊根据墨模制成御墨，进献给皇帝的.后此种墨式,清代各朝(如嘉庆,光绪等)亦有制作.

再说说石鼓墨. 墨仿唐朝初年天兴（今陕西宝鸡）三畤原出土的石鼓形制成，故名。墨共10锭，漆衣，墨鼓上下两面分别摹刻石鼓文和楷书释文，墨十锭共装盛于大漆漆匣内圆形,径4公分左右,高3公分.石鼓墨始现于清代，清代各朝有数种石鼓御墨流传于世。
请看:棉花图墨.

请看: 故宫博物院藏品.石鼓墨.

在此之前,我还在天津古玩市场上陆续收到了,"十八学士","五老图","藏烟","名花十友"等整盒套墨,民国手卷墨,各式的砚墨,墨床式墨,古琴式墨.磬形墨,币形墨,尺墨,刀墨,碑式墨,佛墨,罗汉墨,书卷形墨------等等.可以说是五花八门,包罗万象.其中印象比较深刻的有一方"菠羅髓"圆墨,因买的早,故很便宜.因此印象也深刻.八十年代初,那时在天津还没有沈阳道(八七年前后才有)的时候,在南开"鬼市"买的.连一尊墨佛(高3寸许),一共五十元.你看多便宜!当然这是陆陆续续的一个过程.有的墨,就从来就没在我那一起待过,往往是,这批"走"啦!那批又来啦!下一批又来啦!另外随着时间的推移,和本人关于墨的知识的提高,前面提到的"喜-爱-玩"也不断循环着发生着"质"的变化,不断地推动着"收-鬻-易"的发展与提高."收-"鬻"-"易",讲的差不多了,我再说说"易".两个含义:一是不断地交换,自己和自己交换,不断更新墨品,优胜劣汰.墨是越换越好!不断提高自己的收藏品位.其中当然包括知识的不断更新.二是和朋友交换,文友,墨友,画友(现在还得加上网友),五马换六羊.我的不少藏品就是用墨和藏友换来的.说得够多的了,文章长了,人家就看腻啦!话说多了,也让人家烦.咱打住!说下一个话题:"藏观品".

(图)

（3)藏-观-品.

"书上学来终觉浅,要知此事须躬行."

这是我经常要说的一句话,现在说到"藏观品".我就先说说"书",然后再说"躬行"."书"就是理论学习,"躬行"就是实践经验."藏-观-品",到这个阶段,就要说说和"墨"有关的书了.我有一部,我认为比较好的书,书名是:<<涉园墨萃>>.线装,上下两函.共十四册.陶涉园所辑关于说墨的一部书,故名.当然我这还有一些象<<十六家墨说>>,<<清墨谈丛>>,<<蓄墨小言>>,<<美术丛书>>,<<中国书法大辞典-器具>>,<<中国文房四宝辞典>>及其它的一些小册子.但总感觉,要找"根",还是<<涉园墨萃>>涉及的关于墨的书要早一些,要好一些,要更有用一些.读起来也更过瘾一些.还有<<美术丛书>>,(黄宾虹.邓实编)辑录了历代有关墨的传世之著.也是我玩墨的工具书之一.当然,自上网以来,<<中国文房四宝论坛>>就成了我玩墨的乐园!

那您就会问我啦,怎么说的好好的你自己的亲身经历,怎么又说"书"啦!这是因为任何事情,都要有一个理论根据,不然,人家就说你没学问.可是咱再没学问,还读过<<涉园墨萃>>("大饼卷手指头--自己吃自已".所有的关于墨的书,都是鬻墨的银子,买的).也就心安理得了!说起来也就更"唬"人一些(哈!玩笑话)!

陶涉园就是大藏书家---陶湘.

陶湘，字兰泉，号涉园，江苏武进人。生于清同冶十年(1871年)，卒于民国二十九年(1940年)，享年七十岁。陶氏出身于官宦之家，早年也想走科举仕途之路，然而屡次乡试都铩羽而归。科场失意，使他只好另谋生路。辛亥以前，他先后在地方和军队担任一般职务。入民国后，陶湘跻身于实业界和金融界，历任上海、天津、山东等地纱厂经理，又任职中国银行，为驻沪监理官及重庆、天津分行经理，交通银行北京分行经理等。丰厚的收入，为他日后藏书事业奠定了坚实的经济基础。陶湘三十岁左右开始收书，由于他锐意搜求，藏书事业进展神速，不数年，即得书三十万卷。民国十八年(1929年),他五十八岁时，被聘为故宫博物院图书馆专门委员，这时他已是一位收藏颇富，享有盛誉的藏书家了。

《涉园墨萃》于民国十八年(1929年[已巳])由陶湘辑刻。内收《墨谱法式》、《墨经》、《墨史》、《墨法集要》、《墨海》、《鉴占斋墨薮》等十二种。是研究古墨的重要参考资料。其中套色本《鉴古斋墨薮》，色彩明艳，惟妙惟肖。其本身,亦是收藏品.

(图)

这"藏-观-品"的第一个概念便是"藏".这就给我们提出了好多"藏"的问题.藏的概念是什么?为什么藏?藏什么样的墨?怎么藏?如果您从头认真的听过前面说的"喜-爱-玩"_____"收-鬻-易",的两个循环着的阶段,那么我就可以明明白白地告诉您,这是前两个阶段的必然的结果,为什么呢?又爱,又玩.又优胜劣汰,不喜欢的,不爱玩的,有了更好的了,都通通"走"了,"易"啦!那么不同阶段的"留"下来的好一些的墨(连同对它的"喜爱玩收鬻易")就成了您的收藏品.那么您怎么判定呢?有标准吗?有!这便是:(1)古今典籍记载的好墨.(2)故宫博物院一些地方博物馆及私人藏家收藏的墨品.(3)您所知道的墨文化.(4)师友的交流.所以这些书的作用是无可替代;这些约定俗成的说墨的历代经典古籍.这些历代藏家的亲身经历及有关藏品的记载,无疑是我们赖以收藏的"标准"之一.

『启之最后编辑于2007-5-27 18:53:54』

启之 · 发表于 2007-5-28 02:59

(图)

下面我再说几个问题,及我本人给出的答案.

什么是(墨)收藏?

收藏(墨)是把有价值的、可保值升值的工艺品及艺术品(墨)有序传承保护,交流和研究的一种

社会活动。

什么叫墨收藏?

人们对墨的收集、保护、管理、研究、弘扬和交流。

为什么要收藏(墨)？

为了审美,经济,科学,交流,归属的目的.

收藏墨的功能和作用：

（1）人类保存和发展文化的活动之一.

（2）文化式的休息和知识型的娱乐

（3）人们精神要求和心理要求的满足和补偿(如"喜-爱-玩"____"收-鬻-易".)

（4）玩物养性,玩以雅心.

（5）以墨会友.

(6)利国利民.

收藏墨的其它价值和作用:

(1)文化价值.

（2）玩赏价值.

（3）经济价值.

（4）学术价值.

（5）辅佐书画创作.

收藏墨的目的：

(1)鉴赏.(2)研究.(3)交流.(4)保护.(5)弘扬.(6)促进.

"喜-爱-玩"____"收-鬻-易"____"藏-观-品".现在我前面讲的每一阶段内的小循环和整体的大循环并呈现无休止的不断向前的说法,恐怕您能理解一些了.而一些枯燥无味概念和定义也能给您一个言简意赅的感觉.

"藏-观-品"现在该说到"观"了.为什么不用人常说的"看","鉴","赏"以及其它有相同含义的词汇呢?因为只有"观"更适合这一组的小循环的要求.首先这块墨是你自已从["喜-爱-玩"____"收-鬻-易"____"藏-]一路循环着,倾心倾力倾银子得来的.这时你才能体会我说的"观"字是选择的是多么恰如其分,你想:把自己的心爱之墨,拿在自己手里,原意怎么看怎么看,原意怎么瞧怎么瞧.随心所欲地把玩!同时又好象看到墨友们的赞叹的目光.上手,上眼,"观".所以这个"观"是一个无限循环的大概念的"观"也就是大观.

玩物养性,

雅以静心.

进德修业,

乐在其中.

藏龙卧虎,

墨品大观

从"喜-爱-玩"____"收-鬻-易"____"藏-观-".一路说过来啦!现在说到"品"了.

这个"品",两个含义(1)动词:品评,品量,也就是对"喜-爱-玩"____"收-鬻-易"____"藏-观-"的整个行为和活动的品评过程,即墨之品头论足.(2)名词:品质,品位.墨之品质,品位,档次.这两个含义都与"喜-爱-玩"____"收-鬻-易"____"藏-观-"是一无限循环的一个整体.这个"品",很是重要.那么何为"品"?如何"品"呢?.那就说到了问题的关健之所在.

"品"就是人们通常所说的墨之"鉴识与评价";"品"就是墨之品位,品质,档次的高低优劣真伪新老.

下面我再谈谈墨的鉴识。

鉴识就是:

"辨真伪，识墨品；知价值，不唯利；寻源流，找根据；观名墨，会比较；多读书，觅知音；广门路，缘墨缘。"

精墨良涅,历来倍受文人、书画家及历代藏家的喜爱，并加以收藏。自宋以后，名墨逐渐成为文人书案上的陈设、欣赏品和藏家藏品。要求墨质精良，名家制作，而且追求形式与装饰之美，这就促使墨形成了一种工艺美术门类，逐渐成为人们珍爱珍藏的艺术品。宋苏东坡“墨成不敢用，进入蓬莱宫”的诗句，正是这种历代文人墨客,崇尚名品,藏墨之风的写照。

鉴别墨之真伪是鉴识研究的前提，无鉴别真伪就谈不到鉴识。所以辨别墨品真伪是首要之举。没有比较就没有辨别。我们鉴别墨就要求我们多看名墨名品，多记名墨名品。开扩眼界，熟记于心，通过实物与名墨名品，文献资料相互印证，看后加以思考，善于比较分析，善于发现问题，越多看实物名品，您对某一名家名墨的墨质、题识、图案、墨品、风格的认识就越深刻。还要不断充实自己的学识，多读书，多学习名墨，名藏家的文献资料。这样在理论和实践两个方面都能不断进步。您的鉴识水平就能有一个坚实的基础。

另外还要多了解各个时期的时代特色和时代风格，和各个名家名品的墨品风格与特点。
由于明清两代书画受各流派的影响，其风格有所不同；因书画风格不同，其墨模雕刻技巧、手法，显然有时代的区分。明代的书法多遒劲，雕刻手法为了表达遒劲，刀法则需要深厚，才能显示字体雄健，阳文字锋芒峻厉，圭角崭然。清代书法多秀润，雕刻手法必须掌握精秀润细的刀法，才能表达柔丽清雅。绘画与书法完全一致，因之明清两代雕刻墨模的技巧，以明清两代书画不同风格，而形成两大流派：明代墨模，其刀法多深厚有力；清代墨模，其刀法多柔妍精细。其所以不同，实因书法绘画风格不同所致。这样对鉴别明清两代名墨，就可掌握内涵。明清两代大部分为了更换墨模，不在模上刻用年款，即刻上也在侧面，更换时也不影响墨面。这就是墨面相同,而墨侧文字不同的一个原因,通过墨面上的文字考证年代，只有私家定制墨上有文字可以参考.文人,官宦,藏家嘱墨家制墨不惜墨模成本，带有纪念性的墨品，多于墨面墨侧署干支年款，这就为我们考证年代提供了方便。另外可通过墨模来鉴别墨品，墨模使用年久影响墨面的清晰，凡是名家名墨初版初刻，花纹、书画、印章均特别清楚悦目；相反，墨模使用久了，墨面就显得模糊不清，就有可能是倒模复制的赝品。所以说墨模既可以识别墨的品质和真伪，又可以反映墨家制墨技艺的精良与否。

有一些墨有漆衣，通过漆衣也可鉴别。漆衣墨凡年代较远，漆皮显得浑厚，并呈蛇皮断纹，与古琴相似。断纹不是裂纹，有纹不裂，隐蕴在漆皮之间，又与古瓷开片相同。漆皮墨盛于万历年间，清康熙墨少见，乾隆晚期以后漆衣墨，其光泽漂亮有余，而苍厚浑朴不足。墨上的漆边也可作为不同时代的风尚，有助于我们对年代的鉴别。明代大从漆上下左右侧通漆边，正面背面为本色。清代多漆两面的边，两侧上下都不漆。民国时期,漆边已不多见,只有极少数的文人定制墨,效法明清遗韵,由墨坊制作一些.已为凤毛麟角.

凡烟料看着别扭,密度不够,质地粗糙，几乎不是烟料，质同墨土块，用手敲之，声音喑哑，体轻呈灰白色，墨模粗糙，模刻模模糊糊,墨料不好，这些都是伪品的特征。还有一种伪品，是使用一种炭晶石,石质材料磨成细粉和胶而成的假墨.

清代墨家仿明代墨，一种是只标明年款，不署墨家名款。另一种只标明某墨家仿明代某墨家，这类有仿家自己的名款，也有被仿家的名款，是为宣扬自己而不是骗人，因此有人把清代初年制的精品墨原名款挖去，再用墨蜡填平，并在墨蜡处镌刻名章、年款、略施金色加以打磨。这种仿品不易识别。

另外,墨的正反两面大多模刻有文字及图案（即墨名）。左右两侧镌有有监制单位名称。也有在侧面镌刻年代的，墨的顶端刻有“超漆烟”、“漆烟”、“顶烟”、“桐油烟”字样，表示该墨锭属油烟墨范畴；刻有“黄山松烟”、“大卷松烟”、“松烟”等字样的表示该墨锭属松烟范畴；刻有“全烟”、“精烟”、“净烟”等字样，则属炭黑墨范畴。

对墨的鉴识要求我们要有相当的知识和经验。首先要求大体熟悉古墨源流的发展演变史，知道古代名墨的主要产地和著名的制墨家的姓氏名款和字号室名别署，对名家墨名墨的模式也要有一定的了解。

还有从质地来说，新墨和旧墨也有较明显的差别。新墨带灰色，虽浓厚不朗润，旧墨纯黑朗润，色泽纯黑，色感厚实。新墨由于工艺粗糙,和胶往往不匀，其墨色也就显得浓淡、厚薄不匀，旧墨由于制法严谨、加上存放时间久远，其胶自然匀实，其黑色平整，而且不粘笔毫。新墨气味有燥性，旧墨有一股自身的古朴淡远的馨香之气，且显出一种古朴的色调。

尽管您具备了以上所说的各个方面,还要广交墨友,寻名师,访高人,不断学习良师益友的宝贵经验.经过一个不断循环的漫长过程“辨真伪，识墨品；知价值，不唯利；寻源流，找根据；观名墨，会比较；多读书，觅知音；广门路，缘墨缘。"或许您真正可以成为一个和墨有缘分的收藏家!

『启之最后编辑于2007-5-27 19:39:16』

启之 · 发表于 2007-5-28 03:03